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Core Labs is a New Media Art production center located in Beijing.

Art is punk.

That’s Drum & Bass

That's Drum & Bass

That’s Drum & Bass on Vimeo / on Tudou / on Youku.

In the majority of audiovisual works (including ours), we observe a tendency to disengage the audio and video content so that both run in parallel but with little intertwined from the point of view the focus of origin.

“That’s Drum & Bass” is, on the one hand, a new approach to the concept of audiovisual synchronism in which the focus of transmission of audio and video is the same. We could talk at length about the effects of quantum entanglement between audio and video content. Additionally, “That’s Drum & Bass” is a musical experiment with a style, in this case drum & bass, which is not understood outside of digital technology and needs to be reproduced in analog terms.

At the technical level, it was a challenge because the standard approach to audio editing is achieved through software with a grid based on beats and BPM. In the case of “That’s Drum & Bass”, the audio editing was achieved using video editing software which is frame-based and does not allow for grid-based resolution audio. This meant the need for cumbersome calculations to find a BPM that can fit into a grid of 1 / 25 seconds (25 frames per second), in addition to reconciling with the inability to perform combinations of rhythms made outside of a grid-based resolution.

The piece was shot with a Canon EOS 5D at Core Labs in Beijing, China.

Released by Spanish label and friend AV Theorem.

在大多数的音视频作品中( 包括我们的) ,我们观察到了这样一种趋势:  将音频与视频内容脱离开来,使它们平行地运作而互不结合,这种做法是从专注于音频和视频各自本身特性的角度出发的。

“那就是鼓和贝司”一方面是对音视频同步性的新尝试,它对视频和音频输出的关注是统一的。我们可以说,这追求的是音频和视频这两种元素的定量结合效果。此外,“那就是鼓和贝司”也是一次音乐实验,在这件作品中,对‘鼓和贝司’这种风格的理解不能脱离数字科技,而且只能由模拟来再生。

从技术层面上来说,这也是一次挑战,因为通常的音频编辑方法是运用基于节拍和BPM的网格的软件完成的。在作品“那就是鼓和贝司”中,音频的编辑是通过基于帧序列的视频编辑软件完成的,它不允许那种网格分辨的音频。这就意味着需要繁重的计算来找出适合1/25秒网格(25帧/秒)的BPM(每分钟节拍数),此外还要调节非网格分辨节奏的不适性。

这件作品是在北京的Core Labs工作室用佳能EOS 5D拍摄的。

AV Theorem

En la mayoria de las creaciones audiovisuales (incluidas las nuestras), observamos una tendencia a desacoplar el audio del video de forma que ambos contenidos corren en paralelo pero de forma poco entrelazada desde el punto de vista del foco de origen.

“That’s Drum & Bass” es, por un lado, una nueva aproximación al concepto de sincronia audiovisual en el que el foco emisor de audio y video es el mismo. Podriamos hablar de que se persigue el efecto de entrelazamiento cuántico entre ambas particulas (audio y video). Por otra parte, “That’s Drum & Bass” es un experimento musical en el que un estilo, en este caso el drum and bass, que no se entiende fuera de lo digital se convierte en analógico y, más allá, es producido vocalmente.

A nivel técnico supuso todo un reto ya que la forma de editar audio es mediante software cuyo “grid” está basado en compases y BPM. En el caso de “That’s Drum & Bass” la edición de audio se hizo desde un software de edición de video basado en frames, lo que no permite tanta resolución como un grid de audio. Esto supuso la necesidad de realizar incómodos cálculos para encontrar un BPM que puediese encajar en un grid de 1/25 segundos (25 frames por segundo) además de la imposibilidad de realizar combinaciones de ritmos con una resolución mayor al grid.

La pieza fue rodada con una cámara CANON EOS 5D en las instalaciones de Core Labs en Beijing, China.

Publicado con el netlabel español y amigo AV Theorem